Midjourney 스타일별 프롬프트 가이드


📋 목차

Midjourney는 스타일링의 자유도가 굉장히 높아서, 어떤 프롬프트를 쓰느냐에 따라 완전히 다른 결과물이 나와요. 그래서 초보자부터 전문가까지 각 스타일에 맞는 키워드나 구성을 제대로 알고 사용하는 게 중요하답니다. 이 글에서는 스타일별 프롬프트 작성 팁부터 실제 예시까지 소개해 볼게요.

 

내가 생각했을 때 가장 중요한 건 각 스타일에 어울리는 언어를 선택하는 거예요. 예를 들어 포토리얼리즘에는 카메라 설정이나 조명 키워드가 중요하고, 아트스타일은 특정 작가나 질감, 붓 터치 같은 표현이 핵심이에요. 이 차이를 알면 훨씬 더 원하는 이미지에 가까운 결과물을 만들 수 있어요!

Midjourney 스타일별 프롬프트 가이드

 

🧠 Midjourney 주요 스타일 설명

Midjourney는 인공지능 기반 이미지 생성 도구 중 가장 유연하고 예술적인 결과물을 만들어주는 플랫폼이에요. 이 서비스는 간단한 텍스트 프롬프트만으로도 매우 다양한 스타일의 이미지를 생성할 수 있어서, 디자이너, 일러스트레이터, 마케터, 일반 사용자까지 폭넓게 사용되고 있답니다.

 

Midjourney의 가장 큰 매력은 다양한 스타일 표현력이에요. 사용자들은 "포토리얼리스틱(극사실주의)", "수채화 스타일", "디즈니풍", "사이버펑크", "고흐풍" 같은 스타일을 손쉽게 지시할 수 있어요. 그만큼 스타일 선택과 키워드 조합이 핵심이라는 거죠!

 

스타일은 크게 3가지로 나눠볼 수 있어요. 첫 번째는 '리얼리즘 스타일'로, 사진처럼 정밀한 디테일을 강조해요. 두 번째는 '아트스타일'로, 특정 화풍이나 작가 스타일을 모방하죠. 세 번째는 '판타지/창작 스타일'로, 상상력을 바탕으로 한 세계관을 구현하는 스타일이에요.

 

이 스타일들을 자유롭게 조합하면서 나만의 이미지 세계를 만드는 게 Midjourney의 묘미예요. 단순히 "cat"이라고 치는 것보다 "a dreamy cat in Studio Ghibli style with soft pastel colors"라고 프롬프트를 넣으면 전혀 다른 결과가 나오죠.

 

📸 특히 리얼리즘 스타일은 조명, 초점, 렌즈 사양 등을 디테일하게 넣어줘야 진가를 발휘해요. 반대로 아트스타일은 특정 화가 이름이나 화풍 키워드를 더 강조하는 게 좋답니다.

 

예를 들어, "in the style of Gustav Klimt" 또는 "like a Van Gogh night sky"처럼 작가 이름이 들어간 프롬프트는 Midjourney가 어떤 방향으로 스타일을 설정해야 할지 명확하게 도와줘요.

 

이제 각 스타일을 더 깊이 살펴보면서, 어떤 식으로 프롬프트를 구성하면 좋은지 자세히 알아볼게요. 다음 섹션은 리얼리즘과 아트스타일의 구체적인 차이에 대해 설명할게요!

🖼️ Midjourney 스타일 종류 요약표

스타일 특징 활용 키워드 주 사용 분야
포토리얼리스틱 현실적인 디테일, 고해상도 DSLR, 8K, cinematic lighting 제품 이미지, 인테리어
아트스타일 작가별 느낌 표현 in the style of Monet 일러스트, 회화
애니메이션풍 선명한 색상과 감성 anime style, Ghibli, Pixar 캐릭터 디자인
사이버펑크 네온, 미래도시, 다크톤 cyberpunk, neon city 게임 컨셉
레트로/복고 80~90년대 감성 vaporwave, synthwave 포스터, 음반 커버

 이 표만 기억해도 Midjourney 스타일 활용에 훨씬 더 자신감이 생길 거예요! 😎


📸 포토리얼리스틱 vs 아트스타일 차이

Midjourney에서 자주 사용되는 두 가지 대표적인 스타일이 바로 포토리얼리스틱(Photorealistic)과 아트스타일(Art Style)이에요. 이 두 스타일은 완전히 다른 방향의 결과물을 만들어주기 때문에 목적에 따라 적절히 선택해야 해요.

 

포토리얼리스틱은 마치 고급 카메라로 촬영한 것처럼 사실적인 이미지를 만들어줘요. 실제 인물, 제품 사진, 건축물 등 현실적인 디테일이 필요한 이미지에 자주 사용되죠. 키워드는 "high-resolution", "cinematic lighting", "DSLR", "bokeh", "8K" 같은 표현을 쓰는 게 좋아요.

 

반면, 아트스타일은 붓 터치, 질감, 컬러감, 감성 등 시각적인 미학이 강조된 결과물을 만들어줘요. "in the style of Van Gogh", "watercolor sketch", "pastel illustration" 같은 키워드를 조합하면 예술 작품 같은 이미지가 생성돼요.

 

예를 들어, 동일한 주제로 "a cat on a windowsill"이라는 프롬프트를 넣더라도, 포토리얼 스타일은 털의 결까지 섬세하게 표현된 진짜 고양이 사진처럼 나오고, 아트스타일은 고흐의 별이 빛나는 밤처럼 붓 터치가 가득한 감성적인 이미지가 돼요.

 

📷 포토리얼은 제품 시연, 인테리어 시각화, 광고용 시안에 적합하고, 🎨 아트스타일은 일러스트북, 아트 포스터, 창작 작업에 더 잘 어울려요. 그래서 목적이 분명할수록 어떤 스타일을 선택할지 쉽게 판단할 수 있어요.

 

아트스타일 중에서도 '디지털 페인팅 스타일'은 최근 Midjourney에서 인기가 많아요. 브러시 느낌이나 레이어의 질감, 조명 대비가 강조된 방식이 많기 때문에 “digital painting, soft lighting, dramatic shadows”와 같은 키워드를 함께 사용하는 것이 효과적이에요.

 

두 스타일의 구분은 명확하되, 실제 프로젝트에서는 이 둘을 혼합해서 사용할 수도 있어요. 예를 들어, 사실적인 인물에 아트스타일 배경을 입히는 방식도 많이 활용된답니다. 다양한 실험을 통해 자신만의 스타일을 찾아보는 것도 정말 재밌어요!

 

두 스타일을 비교한 표를 아래에 정리했으니, 프롬프트 구성할 때 참고해 보세요 👇

🔍 포토리얼리스틱 vs 아트스타일 비교표

항목 포토리얼리스틱 아트스타일
초점 현실감, 세밀함 감성, 표현력
주요 키워드 DSLR, cinematic, realistic pastel, oil painting, van Gogh
추천 분야 광고, 제품 시각화 일러스트, 아트워크
이미지 감성 차분하고 사실적 화려하고 감각적
프롬프트 구성 팁 렌즈, 조명 조건 명시 화풍, 작가 스타일 사용

 이제 자신이 원하는 결과물에 따라 어떤 스타일을 써야 할지 훨씬 감이 오죠? 다음은 감성 가득한 🧚‍♀️ 애니메이션·만화풍 스타일에 대해 알아볼 차례예요!


🌟 애니메이션·만화풍 활용법

Midjourney에서 애니메이션풍 스타일은 정말 많은 사람들이 사랑하는 분야예요. 감성적인 색감, 동화 같은 분위기, 귀여운 캐릭터 표현에 탁월해서 SNS나 팬아트, 콘텐츠 제작에 많이 활용되고 있어요.

 

가장 대표적인 키워드는 "anime style", "Ghibli inspired", "Pixar style", "manga illustration" 등이에요. 이런 키워드를 조합하면 다양한 애니메이션 세계관에 딱 맞는 이미지를 만들 수 있어요. 특히 "Studio Ghibli"는 감성적이고 따뜻한 배경을 표현하는 데 강력한 힘을 발휘하죠.

 

만화풍으로 표현하려면 "manga", "line art", "black and white comic" 같은 키워드를 사용해보세요. 여기에 등장인물의 감정, 배경의 분위기까지 설정하면 완성도 높은 결과를 얻을 수 있어요. 예: "a girl crying under the rain, manga style, dramatic shading"

 

애니메이션 스타일의 강점은 표정이나 감정을 잘 드러낼 수 있다는 점이에요. 프롬프트에 “emotional expression”, “big eyes”, “soft pastel colors” 같은 요소를 넣으면 캐릭터의 생동감을 살릴 수 있어요. 특히 “kawaii”, “chibi” 같은 키워드는 귀엽고 아기자기한 느낌을 더해줘요.

 

이 스타일은 캐릭터뿐만 아니라 배경에도 잘 어울려요. “anime sunset”, “mystical forest in anime style”, “cyberpunk Tokyo in manga style”처럼 세계관 설정이 잘 된 프롬프트는 정말 인상적인 결과를 만들어줘요.

 

애니 스타일을 쓸 때는 색감과 명암 대비를 정확히 잡아주는 게 중요해요. “color grading”, “cel shading”, “flat color with highlights” 같은 키워드를 넣으면 결과물이 훨씬 풍부하게 표현돼요. 특히 조명 키워드를 적극 활용하면 감정 전달력이 높아지죠.

 

마지막으로, Midjourney는 “--v 5.2” 같은 버전별 렌더링 차이가 있어서, 애니 스타일에서도 표현력이 달라질 수 있어요. 버전 차이에 따라 테스트를 해보는 것도 좋아요. 애니 특유의 감성은 너무 강하지 않게 조절하는 게 포인트랍니다!

 

이제 애니메이션 스타일 프롬프트 예시들을 한눈에 볼 수 있도록 정리해 볼게요. 아래 표는 다양한 표현법을 참고할 수 있는 좋은 가이드예요! 📋

🎌 애니메이션 스타일 프롬프트 예시표

분류 프롬프트 예시 결과 이미지 특성
지브리 감성 a forest village in Ghibli style, warm colors 따뜻하고 평화로운 배경
픽사풍 a smiling dog in Pixar style, 3D render 입체감 있는 캐릭터
만화풍 a battle scene in manga style, intense line art 강한 명암과 액션
카와이 스타일 a kawaii cat, chibi style, pastel tones 귀엽고 아기자기함
사이파이 애니 cyberpunk girl, anime style, neon background 미래적 분위기 + 애니 연출

 이 스타일은 유튜브 썸네일, 캐릭터 굿즈, 감성 배경화면 제작에 많이 활용돼요. 자신만의 감성을 담은 캐릭터를 만들고 싶다면 이 스타일을 꼭 연습해 보세요!


🌆 사이버펑크·레트로 스타일 예시

Midjourney에서는 사이버펑크와 레트로 스타일이 독특한 세계관을 연출할 수 있는 최고의 테마 중 하나예요. 네온빛이 번지는 미래 도시나 80년대 감성의 브라운관 텔레비전, VHS 그래픽 등을 그려낼 수 있어서 창작자들에게 큰 인기를 끌고 있어요.

 

사이버펑크 스타일은 어둡고 화려한 도시, 복잡한 기술, 안드로이드, 전자 기기 등을 포함한 디스토피아적 배경이 특징이에요. 주로 사용되는 키워드는 "cyberpunk", "neon lights", "rainy city", "futuristic fashion", "glitch" 등이 있어요.

 

반면, 레트로 스타일은 따뜻하고 아날로그적인 느낌이 강해요. VHS 필터, CRT TV, 80년대 광고풍 그래픽, 게임 아트워크 같은 요소들이 많고, "synthwave", "vaporwave", "80s retro", "nostalgic poster" 같은 키워드가 자주 쓰여요.

 

예를 들어, “a neon-lit Tokyo alley in cyberpunk style, cinematic lighting, rainy night” 프롬프트는 블레이드 러너 느낌의 도시 장면을 만들어줘요. 반대로 “a retro computer setup, VHS filter, synthwave color palette”는 1980년대 영화 포스터 같은 결과물이 나오죠.

 

이 스타일은 배경이 매우 중요해요. 주로 도시, 거울, 안개, 전선, 기계 부품, 그리고 빛 반사 같은 시각적 요소들이 프롬프트에 포함되면 훨씬 풍부해져요. 텍스처나 채도, 콘트라스트를 조절하는 키워드도 적극적으로 써야 해요.

 

사이버펑크는 주로 어두운 톤에 강한 색감의 조명이 대비를 이루는 게 특징이라 “dark color scheme”, “high contrast lighting”, “neon glow” 같은 요소를 넣어야 해요. 레트로는 “faded colors”, “80s poster texture”, “glow lines” 같은 디테일을 살리면 좋아요.

 

두 스타일은 캐릭터 생성에도 효과적이에요. 사이버펑크 캐릭터는 “android warrior”, “cyberpunk hacker with glowing eyes”, 레트로 캐릭터는 “80s arcade kid”, “roller skating girl, vintage fashion” 같은 식으로 구체적으로 설정하면 인상적인 결과가 나와요.

 

지금부터는 사이버펑크와 레트로 스타일별 프롬프트 예시와 함께 분위기 연출 포인트를 표로 정리해봤어요! 이 표만 참고해도 훨씬 더 실감나는 결과물을 만들 수 있답니다. 💡

⚡ 사이버펑크 & 레트로 스타일 프롬프트 예시

스타일 프롬프트 예시 결과 특징
사이버펑크 도시 a neon-lit street in Tokyo, cyberpunk style, rainy night 강한 네온 빛, 비 오는 거리
사이버 캐릭터 cyberpunk female android, glowing eyes, future gear 기계적인 디테일, 미래적 의상
레트로 컴퓨터 a retro computer desk, VHS style, synthwave lighting 복고풍 장비, 아날로그 감성
80s 레트로 인물 girl with roller skates, retro 80s outfit, sunset glow 따뜻한 색감, 레트로 복장
복고 광고풍 80s synthwave poster, faded colors, chrome text 디지털 광고 느낌, 노이즈 효과

 두 스타일 모두 테마 파워가 강하기 때문에 원하는 연출을 하려면 키워드 조합에 신경을 써야 해요. 세계관 설정이 중요한 만큼, 스토리성 있는 프롬프트도 추천해요!


🔎 디테일 살리는 프롬프트 키워드

Midjourney에서 원하는 이미지를 더 생생하게 만들고 싶다면, 키워드 하나하나가 정말 중요해요. 기본 프롬프트에 몇 가지 세부 디테일 키워드를 추가하는 것만으로도 결과물의 완성도가 훨씬 높아진답니다!

 

예를 들어 단순히 "a girl sitting on a bench"라고만 넣는 것보다, “a girl sitting on a vintage wooden bench, golden hour, soft lighting, detailed background, ultra-realistic”라고 하면 질감과 분위기가 완전히 달라져요. 이처럼 '디테일 추가'는 필수예요!

 

조명을 표현하는 키워드도 굉장히 중요해요. “golden hour”, “soft light”, “cinematic shadows”, “rim light”, “neon backlight” 같은 표현은 분위기를 좌우하는 요소예요. 같은 장면도 어떤 빛이 들어가느냐에 따라 느낌이 극적으로 변하죠.

 

배경 키워드도 많이 활용돼요. “detailed background”, “ancient ruins”, “forest with sunlight rays”, “cyberpunk city at night”, “snowy mountain landscape” 등을 넣으면 단순한 주제가 하나의 시네마틱 장면으로 확장돼요.

 

카메라 설정도 넣을 수 있어요. 예: “35mm lens”, “depth of field”, “shallow focus”, “macro shot”, “low angle” 같은 키워드는 현실감 넘치는 사진 느낌을 줄 때 특히 좋아요. 포토리얼리즘 작업에서는 이 부분이 핵심이에요!

 

디테일을 더욱 강화하고 싶다면 “high detail”, “8K”, “realistic textures”, “highly detailed rendering” 같은 키워드를 끝부분에 추가해 주세요. 이렇게 마무리하면 전체 이미지 품질이 달라져요.

 

질감이나 표면 표현을 원할 때는 “metallic surface”, “silky fabric”, “wood grain texture”, “rough stone texture” 같은 키워드를 직접 넣어야 해요. 이런 키워드는 렌더링 시 시각적인 풍부함을 크게 올려줘요.

 

이외에도 “foggy atmosphere”, “sparkling dust”, “rain drops on lens”, “glowing particles” 같은 분위기 효과도 적극 활용해 보세요. 디테일의 깊이가 다르다는 걸 바로 느낄 수 있을 거예요!

🧩 디테일 강화용 키워드 모음표

카테고리 추천 키워드 효과
조명 golden hour, soft lighting, cinematic shadows 분위기와 감성 극대화
배경 detailed forest, rainy street, starry sky 장면에 깊이 추가
카메라 설정 35mm lens, depth of field, macro 현실적인 촬영 느낌
질감 metallic, silk texture, gritty surface 표면 디테일 강화
분위기 요소 foggy, glowing particles, bokeh 시네마틱 효과

 프롬프트는 짧아도 좋지만, 이렇게 디테일 키워드를 적절히 조합하면 결과가 10배는 달라져요. 실험을 많이 해보면서 자신만의 조합을 만들어보세요!


💬 스타일별 프롬프트 관련 자주 묻는 질문 (FAQ)

Q1. 포토리얼리스틱 스타일은 어떤 용도에 가장 적합한가요?

 

A1. 제품 이미지, 광고 시안, 인물 사진 등 현실적인 묘사가 필요한 경우에 가장 적합해요. DSLR, 8K, bokeh 같은 키워드를 활용하면 효과가 좋아요.

 

Q2. 애니메이션 스타일로 프롬프트를 쓸 때 꼭 필요한 요소는 뭐예요?

 

A2. 감성적인 색감, 큰 눈, 선명한 라인, 그리고 'Ghibli', 'anime', 'Pixar' 같은 키워드를 포함하면 좋아요. 캐릭터의 감정 표현도 중요하답니다.

 

Q3. Midjourney에서 사이버펑크 스타일이 잘 안 나올 때는 어떻게 해야 하나요?

 

A3. “neon glow”, “dark city”, “high contrast”, “rainy night”, “futuristic costume” 같은 키워드를 추가해 보세요. 조명과 배경을 구체적으로 설정하면 좋아요.

 

Q4. 레트로 스타일은 어떤 프롬프트 구성에 어울리나요?

 

A4. “80s”, “vaporwave”, “synthwave color palette”, “chrome text”, “retro computer” 등의 단어를 사용하면 복고풍의 분위기를 잘 표현할 수 있어요.

 

Q5. 디테일을 높이고 싶은데 키워드는 어떻게 넣는 게 좋을까요?

 

A5. "highly detailed", "ultra-realistic", "sharp focus", "texture-rich"와 같은 표현을 문장 끝에 추가해 보세요. 효과적으로 디테일이 살아나요.

 

Q6. 작가 스타일을 표현하고 싶으면 어떻게 작성해야 하나요?

 

A6. “in the style of Monet”, “inspired by Van Gogh”, “watercolor by Klimt”처럼 특정 작가 이름과 화풍을 함께 쓰면 Midjourney가 방향을 잘 이해해요.

 

Q7. 프롬프트에 카메라 설정을 넣으면 진짜 효과가 있나요?

 

A7. 네, “35mm”, “macro”, “depth of field”, “low angle shot” 같은 설정은 이미지에 입체감을 주고 훨씬 더 현실감 있게 만들어줘요.

 

Q8. Midjourney 프롬프트는 영어로만 써야 하나요?

 

A8. 네, Midjourney는 영어 기반 AI라서 모든 프롬프트를 영어로 입력해야 정확하고 세밀한 이미지 결과를 얻을 수 있어요. 한국어로는 인식률이 낮아요.

 

📌 본 문서에서 제공하는 프롬프트 예시는 Midjourney 사용자의 이해를 돕기 위한 참고용이며, 결과물은 AI 버전, 렌더링 상황, 사용자 설정에 따라 달라질 수 있어요.